Nors superherojų filmai pastaraisiais dešimtmečiais išgyveno karštą seriją, o kai kurie klasikai ir toliau užima aukštas vietas, yra daugybė superherojų filmų, kuriems nepasisekė taip gerai, o jų nesėkmes galima atsekti iki konkrečių filmų akimirkų. Tiek „Marvel“, tiek „DC“ užsiėmė filmų kūrimu dar gerokai prieš tai, kai išpopuliarėjo MCU, arba išpopuliarėjo jos konkurencija, DCEU. Klasika, tokia kaip Christopheris Reeve’as Supermenas septintojo ir devintojo dešimtmečio filmai bei 2000-ųjų filmai „Žmogus-voras“ ir „X-Men“ – visi sulaukė didelio pagyrų.
Tačiau vien tik sukūrus istoriją apie žmones, turinčius galių, vienas geras filmas nesudaromas. Daugybė filmų apie superherojus žlunga arba katastrofiškai žlunga kasose. Taip gali būti dėl įspūdžių stokos, nepažįstamų veikėjų IP arba, kaip dažnai būna, filmas tiesiog nebuvo toks geras. Paskutinei kategorijai priskiriamų filmų atveju tai dažnai gali būti atsekama iki konkretaus filmo momento, kai viskas iš blogo tampa tiesiog nepakeliama.
10 Blogiausia „Madame Web“ linija sugriovė filmą jame net nedalyvaudama
Pradedant nuo vieno iš naujausių superherojų žanro įrašų, Madame Web pasirodė 2024 m. ir tapo vienu iš visų laikų prasčiausiai įvertintų superherojų filmų, surinkęs 11 % „Rotten Tomatoes“. Nors filmas neabejotinai sukėlė neigiamą atsakymą daugumai auditorijų, nesidomėjimas filmu prasidėjo anksti po rinkodaros kampanijos. Viename pirmųjų filmo anonsų tapo aišku, kokio lygio dialogo galima tikėtis.
Dakota Johnson, vaidinanti Cassandra Webb, pateikia liniją, kuri išsiskiria tuo, kaip ji yra paprasta ir aiški, atvirai ir kvailai. Apibūdindama piktąją Žmogaus-voro figūrą, ji sako: „Jis buvo Amazonėje su mano mama, kai ji prieš pat mirtį tyrinėjo vorus“. Problema ta, kad naudojant tokią vaizdinę terpę kaip kinas, svarbu parodyti veikėjus, o ne vesti siautulingą dialogą. Deja, Madame Web žinutės negavo.
9 2015 m. „Fantastinio ketverto“ filmas „Atėjo metas“ sugriauna daikto istoriją
Tačiau Madame Web tikrai nėra vienintelis superherojų filmas, kuriame dialogas yra nuviliantis ir nepakeliamas. Paleidus iš naujo 2015 m Fantastiškas ketvertasfilmas turėjo didžiulę atsakomybę atsispirti MCU populiarumui ir viršyti tai, kas buvo anksčiau 2005 m. versijoje ir jos tęsinyje. Tačiau jis nukrito dėl daugelio priežasčių, įskaitant nepelnytas pastangas įtraukti ikoniškas komiksų frazes.
Nors frazės yra neatsiejama kai kurių komiksų personažų dalis, jas paversti tiesioginiais veiksmais gali būti sudėtinga. Buvo priežastis, kodėl Kapitonui Amerikai prireikė daugiau nei 20 filmų, kol jis ištarė ikonines eilutes „Keršytojai renka“ Avengers: Endgame. Kita vertus, kai kurie superherojų filmai bando paspartinti šią raidą ir Fantastiškas ketvertas padarė tik tai. Filme tragiško veikėjo Beno Grimmo frazė paverčiama kažkuo, ką sakydavo vaikystės chuliganas, o vėliau pats jį panaudoja kaip Daiktą. Tačiau tai nėra prasmės ir tikrai nesijaučia uždirbusi.
8 Žaliojo žibinto paralakso atskleidimas
2011 m Žalias žibintas filmas, kuriame pagrindinį vaidmenį atliko Ryanas Reynoldsas, jau seniai buvo daugelio superherojų filmų pokštų užpakalis. Reynoldsas dažnai vadovauja šiai analizei, nes mano, kad projektas nesusidarė taip, kaip buvo numatyta. Nuo plataus CGI iki silpnos istorijos ir daugelio kitų elementų, kuriuos žmonės mėgsta išskirti.
Ir kadangi filme yra tiek daug ko nuvilti, galėjo būti naudinga objektyviai pažvelgti į tai, kur viskas nutiko. Tačiau, kaip savotiška vinis į filmo karstą, akimirka, kai pasirodo Parralaksas, yra juokingas, o ne bauginantis. Komiksuose Parralaksas yra vienas iš galingiausių Marvel istorijos padarų, tačiau keistas dizainas kartu su lengvumu, kuriuo jis buvo nugalėtas, prideda prie to, kad filmo versija yra didžiulis nukrypimas.
7 Savižudybių būrio vardo kritimas
Grįžtant prie netinkamo dialogo superherojų filmuose, 2016 m Savižudžių būrys apima neįtikėtiną liniją, kuri iš karto pakerta filmo autentiškumą. Savižudžių būrys subūrė kai kuriuos žymiausius DC piktadarius vadovaujant ir vadovaujant tikrai siaubingai ir bauginčiai Amandai Waller. Tačiau kai Willo Smitho personažas atsisako filmo pavadinimo, jis jaučiasi bevaizdis ir priverstinis.
Po to, kai Walleris su skudurų piktadarių įgula patvirtina, kad jų misija yra neįtikėtinai pavojinga, Deadshotas (Smithas) klausia: „Kas mes, kažkoks savižudybių būrys? Ne tik eilutės pateikimas yra nepatogus ir nenatūralus, bet ir pavadinimo įtraukimas, ypač filmo pradžioje, atrodo kaip pigus triukas. Akivaizdu, kad auditorija jautė tą patį, nes tai tapo memu, kuris skverbėsi į socialinę žiniasklaidą.
6 Blykstė įdeda kūdikį į mikrobangų krosnelę
Dabar tai pereina prie dalykų, kurie yra tiesiog juokingi. DCEU niekada neturėjo geriausių rezultatų, nes dauguma filmų sunkiai pasirodė kasose ir peržiūrose. Tačiau kai Blykstė buvo išleistas 2023 m., po daugelio metų delsimo, gerbėjai labai tikėjosi, kad bus pakeistas DCEU, kuris pagerbs tai, kas buvo anksčiau. Deja, filmas iš tikrųjų buvo baisių CGI ir dar baisesnių istorijos pasirinkimų netvarka.
Filmo rodymo pradžioje Barry Allenas demonstruoja savo galias įspūdingam greičiui išgelbėdamas daugybę žmonių iš griūvančios ligoninės. Kad ši akimirka būtų kiek įmanoma įtempta, potencialios šio incidento aukos dažniausiai yra kūdikiai, o Baris turi lenktyniauti prieš laikrodį, kad išgelbėtų visus. Taigi, jis tampa kūrybingas ir taiko įvairius metodus, kad išgelbėtų vaikus. Tačiau tikrai kurčia akimirka Barry įdeda vieną kūdikį į mikrobangų krosnelę, kuri, nors ir išjungta, atrodo kaip vienas neherojiškiausių dalykų, kada nors pasirodžiusių superherojų filme.
5 Morbiusas blogai juokauja
Morbiusas prisijungia prie „Sony“ superherojų filmų, kurie gerbėjus sukrėtė neteisingai. Filmo tempas ir veikėjų motyvacijos atrodė visiškai neveikiančios, o tonas pasikeitė iš šviesaus ir linksmo, ir tamsaus ir smėlėto. Tačiau vienas pokštas tikrai nesugebėjo pritraukti žiūrovų ir tik pabrėžė, kiek pokštu tampa visata, kuriai jis priklausė.
Kai Morbius kovoja su banditų grupe, jie klausia, kas jis toks. Atsakydamas Morbiusas tampa artimas ir asmeniškas, kai keičia savo veidą ir pareiškia: „Aš esu Venom“. Galbūt tam tikru lygmeniu tai gali būti vertinama kaip linksmas pokštas ir nuoroda, tačiau tai visiškai nesuderinama su likusia filmo dalimi. Maža to, tai kelia daugiau klausimų apie ryšius šioje visatoje ir apie tai, kaip toks veikėjas kaip Morbiusas gali būti pažįstamas su Eddie Brocku ir jo alter ego Venomu.
4 Nicolas Cage kanalai Nicolas Cage filme Ghost Rider: Spirit of Vengeance
Ghost Rider: Keršto dvasia pasirodė 2011 m., kaip 2007 m. filmo, kuriame pagrindinį vaidmenį atliko Nicolas Cage’as, tęsinys. Nors originalus filmas turėjo daug pagirti, tęsinys nebuvo beveik taip gerai priimtas, galbūt iš dalies dėl to, kad jis buvo lyginamas su MCU filmais, išleistais maždaug tuo pačiu metu. Tačiau dar didesnis veiksnys, kuris galėjo palaidoti šį filmą po pasirodymo, buvo keisti kūrybiniai pasirinkimai.
Vienas svarbus momentas ateina, kai Johnny Blaze’as tardo nusikaltėlį apie Carrigano vietą. Tačiau Cage’as pristato tokį spektaklį, kokį galėjo tik Nicolas Cage’as, kai pakaitomis aukštai ir žemai šaukia ir šnabžda, purto kūną ir žiūri į vyro akis. Visa scena atrodo tokia jaudinanti ir keista, o paskui ją seka Džonis, kovojantis su transformacija į Raitelį su dar keistesniais judesiais ir kameros kampais.
3 Thoras daro „Van Damme“ skilimą ir joja „Stormbreaker“.
Thorui MCU buvo nelengva pradžia, jo tonas buvo vienas ryškiausių pirmojo etapo filmų. Tačiau vystantis MCU, jo personažas ėmė transformuotis iš griaustinio griaustinio dievo į daug energijos turinčią ir galingą roko žvaigždę. Nemaža dalis to daugiausia lėmė Taika Waititi, perėmusi veikėjo vadeles Toras: Ragnarokasir suteikia personažui seisminį poslinkį jų asmenybėje.
Šis didesnis komedijos akcentas pasiteisino, bet kai Waititi padvigubėjo Thor: Meilė ir griaustinisviskas nuėjo per toli. Nors Ragnarokas suteikė puikią emocijų ir pramogų pusiausvyrą, Meilė ir griaustinis atrodė, kad jis buvo sukurtas tik dėl juoko. Buvo tam tikros tamsios temos, bet kai filmas prasideda, kai Thoras atlieka skilimus panašiai kaip Jeanas-Claude’as Van Damme’as, o paskui joja Stormbreaker kaip pasakų ragana, buvo aišku, kad šis filmas nuėjo per toli.
Susiję
10 Thor filmų citatos That Aged Poorly
Toras yra vienas iš labiausiai išvystytų MCU personažų, todėl kai kurios jo citatos menkai paseno, nes jis augo per visą franšizės istoriją.
2 Betmenas ir Supermenas susijungia dėl savo motinos vardų
Liūdnai pagarsėjęs komiksų filmų istorijoje, Betmenas prieš Supermeną: teisingumo aušra buvo labai poliarizuojantis filmas. Tačiau turbūt nė viena scena visoje DCEU nebuvo labiau poliarizuojanti nei momentas, kai Betmenas ir Supermenas nusprendžia atsisakyti savo skirtumų ir dirbti kartu. Po viso filmo, kai Betmenas medžioja Supermeną ir naudojasi niekšiškomis bei ekstremaliomis priemonėmis, jo širdis užauga iškart, kai išgirsta seną sąjungininką ištariantį pažįstamą vardą – Morta.
Taip, yra didesnis kontekstas, o komiksų knygose yra daug pamatų šiai akimirkai pakelti aukštyn, bet paprastiems DCEU žiūrovams šis momentas buvo tuščiaviduris ir antiklimatiškas. Vien dėl to, kad abu turi motinas, vardu Martha, Betmenas nusprendžia mesti pyktį. Tai gali išryškinti jų panašumus ir padėti Betmenui prisiminti, iš kur jis atėjo, tačiau filme nepavyksta prasmingai perteikti šios žinutės.
1 Krepšinio scena filme Catwoman
Tačiau ne daug filmų apie superherojus gali būti lyginami su tokia travestija Moteris katėvaidina Halle Berry. Filmas pasirodė 2004 m. ir pasijuto pasenęs vos pasirodęs kino teatruose. Nuo keistos ir pernelyg seksualizuotos aprangos, kurią Berry dėvi kaip katės, iki kai kurių kūrybinių pasirinkimų, filmas buvo visiška netvarka. Tačiau krepšinio scena išsiskiria prastų pasirinkimų netvarka kaip galbūt blogiausia viso filmo scena.
Scenoje, kurios tikslas – parodyti Catwoman galias ir įžiebti romantišką giją tarp Kantrybės ir detektyvo Tomo Lone’o, visa prasmė nublanksta už keistos scenos, kuri yra nepaaiškinamai kvaila. Nuo greitai mirgančių fotoaparato kadrų iki stambių planų, šuolių scenoje ir keisto kūno dalių priartinimo – ši scena įeis į istoriją kaip viena blogiausių iš visų. superherojų filmas. Nepaisant ažiotažo, žanras turi nemažą dalį šnipštas.
